La Fenice ha scelto una sequenza ibrida, con repertorio per il cinema accanto a una pagina da sala concertistica. La piazza ha imposto al concerto una doppia prova: mantenere nitida la scrittura orchestrale e restituire al pubblico l’immaginario cinematografico legato al nome di Morricone.
Nota del 6 luglio, ore 15.10: restano fermi data, cast, programma e canali Rai già annunciati. Le righe sulla risposta della piazza riguardano il concerto svolto ieri sera in Piazza San Marco.
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San Marco, 5 luglio: il concerto
Il 5 luglio 2026 il Teatro La Fenice ha collocato Morricone Night. Suite veneziana nel proprio ciclo all’aperto in Piazza San Marco. L’orario di avvio, 21.00, ha consegnato al pubblico la forma più grande del concerto estivo: palco orchestrale, coro e voci recitanti dentro uno spazio urbano che obbliga a governare amplificazione, tempi scenici e distanza fra podio e platea.
La data precede di ventiquattr’ore l’anniversario della morte del compositore, avvenuta il 6 luglio 2020. La scelta lega omaggio e calendario civile. Il rito non occupa la partitura: il tributo passa dal lavoro di Kevin Rhodes, dall’Orchestra, dal Coro e dalla risposta della piazza.
Il programma della Suite veneziana
Nel titolo, suite indica una costruzione a blocchi. La successione dei brani mette in fila nuclei molto diversi dell’opera morriconiana: Canone inverso con violino e pianoforte, Nostromo: Conradiana, Nuovo Cinema Paradiso, la Cantata per l’Europa, The Hateful Eight, Jona che visse nella balena, Il clan dei siciliani, La leggenda del pianista sull’oceano e The Mission.
La prima area chiede solisti esposti: Roberto Baraldi al violino e Antonello Maio al pianoforte portano Canone inverso verso la sala da concerto, prima che Nostromo e Nuovo Cinema Paradiso aprano il lato narrativo del programma. La Cantata per l’Europa inserisce Sara Cortolezzis, due voci recitanti, coro misto e orchestra dentro una pagina del 1988.
La Cantata per l’Europa nel mezzo della serata
Collocata dopo Nuovo Cinema Paradiso, la Cantata per l’Europa ha chiesto un ascolto diverso: testo parlato, coro e voce solista entrano in una scrittura che guarda all’Europa come materia drammatica. Sara Cortolezzis porta il profilo vocale. Luca Barbareschi e Cesare Bocci danno corpo verbale alla pagina.
È la sezione più severa della scaletta, perché chiede di ascoltare Morricone fuori dall’automatismo della colonna sonora famosa. La sua presenza nella zona mediana del programma racconta il compositore che cercava una dignità autonoma per la scrittura orchestrale, accanto al Morricone entrato nell’immaginario mondiale tramite il cinema.
Kevin Rhodes e la tenuta del grande spazio
Kevin Rhodes aveva davanti una doppia partita acustica. La partitura di Morricone vive di attacchi minimi, fiati scoperti e archi spesso impegnati su frasi lunghe. La piazza richiede un suono riconoscibile anche oltre le prime file, senza schiacciare il disegno interno dell’orchestra.
Il maestro del coro Alfonso Caiani ha guidato la massa corale in un programma che alterna interventi da grande affresco e momenti di estrema vigilanza ritmica. La Fenice ha portato fuori dal teatro una macchina musicale abituata alla sala, costretta per una notte a misurare il proprio equilibrio davanti alle Procuratie.
La risposta del pubblico
La serata si è chiusa con una lunga ovazione. Il congedo di Rhodes ha dato alla notte una scena insolita per un concerto sinfonico in piazza: il direttore si è inginocchiato sul palco e lo ha baciato. In prima fila erano presenti Maria Travia Morricone e Giovanni Morricone. Caterina Caselli, nel consiglio della Fondazione Morricone, ha salutato l’esito artistico dell’omaggio.
Il colpo d’occhio restituisce una piazza piena. Per il racconto musicale conta la tenuta dell’ascolto in uno spazio che di solito disperde concentrazione. Qui l’applauso finale ha certificato il legame fra repertorio riconoscibile e lavoro orchestrale, cioè il punto in cui Morricone continua a parlare a pubblici molto diversi.
Da San Marco alla radio e alla tv
Il concerto avrà una coda radiotelevisiva ravvicinata. Rai Radio3 lo trasmette lunedì 6 luglio dalle 20.30. Rai5 lo propone giovedì 9 luglio alle 21.20, con disponibilità su RaiPlay dalla prima messa in onda.
La trasmissione Rai porta un evento all’aperto nel consumo domestico. Regia video e presa audio filtrano la percezione del programma, perciò la versione televisiva non coinciderà con la piazza. Il pubblico da casa ascolterà un concerto già passato attraverso un secondo montaggio, diverso dall’urto frontale della serata veneziana.
Il ponte con il Petruzzelli
Il tributo veneziano arriva a ridosso di un calendario nazionale legato a Morricone. Sbircia la Notizia Magazine ha seguito anche la data barese al Teatro Petruzzelli, centrata su Nuovo Cinema Paradiso Film in Concerto con orchestra dal vivo. Venezia e Bari adottano due forme opposte: San Marco attraversa un catalogo di suite, il Petruzzelli resta su un film intero eseguito in sincrono.
La distanza fra le due serate misura bene la stagione morriconiana del 2026. La piazza chiede una selezione larga, il teatro chiuso chiede una sola partitura legata alle immagini. Nel primo caso il pubblico entra nel catalogo; nel secondo segue il tempo di Tornatore.
Morricone e Venezia prima del 2026
Il rapporto fra Morricone e Venezia non nasce con il concerto del 2026. Il precedente più forte in Piazza San Marco risale al 10 e 11 settembre 2007, quando il compositore diresse la Sinfonietta di Roma e il Coro della Fenice. La serata dell’11 inserì Voci dal silenzio, partitura per voce recitante, coro e orchestra nata dopo l’attentato alle Torri Gemelle.
Nel 1995 Venezia gli aveva già attribuito il Leone alla carriera della Mostra del Cinema. Il concerto del 2026 entra in una storia veneziana già lunga: dalla Mostra alle serate dirette dal Maestro, fino alla Fenice che porta oggi il repertorio dentro il proprio rito estivo.
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 Junior Cristarella
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