Nuovi libri per imparare a guardare ai margini del visibile

Le uscite editoriali di questa selezione condividono una stessa urgenza: riportare al centro ciò che per lungo tempo è rimasto ai margini. Che si tratti delle autrici escluse dal canone scolastico, delle miniatrici dimenticate dalla storia dell’arte, delle soggettività queer ancora poco rappresentate nei musei o delle voci infantili che raccontano la devastazione di Gaza, questi libri interrogano tutti, in forme diverse, i dispositivi della visibilità. Accanto ai saggi che smontano narrazioni consolidate e ricostruiscono genealogie rimosse, trovano spazio volumi che lavorano sull’immagine e sulla memoria: il ritratto fotografico di Senigallia firmato da Lorenzo Cicconi Massi, il libro corale dedicato ai Bertolucci, il progetto teatrale di Kepler-452 nato nel Mediterraneo centrale. Ne emerge una costellazione di libri diversi per tono, forma e ambizione, ma accomunati dalla volontà di allargare lo sguardo, rimettere in discussione i canoni e ridefinire i confini di ciò che merita di essere raccontato.

Dario Moalli

L’ha scritto lei, ma… – Johnny L. Bertolio

Più che denunciare un’assenza, Johnny L. Bertolio prova a mostrarne il meccanismo. L’ha scritto lei, ma… parte da una domanda tanto semplice quanto decisiva: perché le autrici, nella scuola italiana, continuano a occupare uno spazio così marginale? La risposta del libro è netta: non per mancanza di opere o di qualità, ma perché il canone è il risultato di scelte culturali, politiche e di genere che si sono consolidate nel tempo. Il saggio smonta con chiarezza le giustificazioni più ricorrenti – “non c’erano”, “non erano abbastanza importanti”, “non c’è tempo” – e mostra come la tradizione letteraria insegnata a scuola sia stata costruita dentro un impianto storicamente maschile e patriottico.
Il punto interessante è che Bertolio non si limita a chiedere riparazioni simboliche: lavora sulle strutture dell’esclusione, sui manuali, sulle pratiche didattiche, sui criteri con cui si decide chi merita di essere letto. Ne esce un libro lucido e molto utile, che non propone semplici sostituzioni, ma invita a guardare il canone per quello che è: una costruzione storica, e dunque rivedibile. Un saggio che interroga non solo ciò che leggiamo a scuola, ma anche l’idea stessa di letteratura che ci viene trasmessa.

“L’ha scritto lei, ma…” Perché a scuola non si studiano le autrici
Johnny L. Bertolio
Tlon Edizioni, 2026, pag. 240, 18 euro
ISBN 9791255541578

Oltre i margini – Carla Rossi

Con Oltre i margini Carla Rossi affronta un’assenza storiografica evidente e insieme sorprendente: il ruolo delle donne nell’arte della miniatura. Il libro si presenta come una ricognizione ampia e rigorosa, che segue le tracce delle miniatrici europee dal Medioevo al Rinascimento, restituendo continuità a una tradizione artistica troppo spesso rimasta ai bordi del racconto ufficiale. Il volume ha il merito di muoversi su più piani insieme: storia dell’arte, filologia, codicologia, storia sociale, ricerca archivistica. Ne emerge un panorama articolato, che attraversa monasteri femminili, beghinaggi e contesti laici, mostrando come il lavoro delle donne nella produzione libraria non sia stato episodico, ma strutturale. La miniatura appare, così, non soltanto come pratica decorativa, ma come spazio di trasmissione del sapere, di invenzione iconografica e, progressivamente, di affermazione professionale.
Particolarmente interessante è il modo in cui Rossi segue il passaggio dai contesti claustrali alle botteghe urbane e alle figure laiche, fino al dialogo tra miniatura e incisione. Il libro non si limita dunque a recuperare nomi e opere, ma ricostruisce un’evoluzione, un linguaggio e una genealogia. Senza forzature polemiche, mostra quanto la marginalità di queste artiste dipenda più dalla storia della loro ricezione che dalla qualità o dalla rilevanza del loro lavoro.

Oltre i margini. Il linguaggio artistico delle miniatrici europee tra Medioevo e Rinascimento
Carla Rossi
Libreria Universitaria Edizioni, 2026, pag. 194, 34.90 euro
ISBN 9788833598123

Bertolucci A-Z – a cura di Michele Guerra

Più che un libro su Bernardo Bertolucci, Bertolucci A-Z sceglie una prospettiva più ampia e, in fondo, più necessaria: raccontare insieme Attilio, Bernardo e Giuseppe, restituendo la fisionomia di una vera costellazione familiare e intellettuale. La scelta di allargare il formato della collana Electa ai tre Bertolucci non è soltanto editoriale, ma profondamente coerente con la materia: separare i loro percorsi significherebbe impoverirli. Il volume, curato da Michele Guerra, si costruisce come una casa fatta di ottantacinque stanze, tante quante sono le voci che compongono questo dizionario affettivo e culturale. Ne esce un racconto corale, dove poesia, cinema, letteratura, politica, teatro, musica e critica si intrecciano continuamente. È proprio questa struttura a dare al libro il suo tono più interessante: non una biografia lineare, non un semplice omaggio, ma una mappa di relazioni, immagini, luoghi, ossessioni e lessici condivisi.

Il pregio del progetto sta anche nella pluralità degli interventi. Studiosi, critici, amici, collaboratori, registi, scrittori e attori portano ciascuno un timbro diverso, evitando l’effetto monolitico che spesso appesantisce i volumi celebrativi. La famiglia Bertolucci emerge così nella sua natura più viva: non monumento, ma laboratorio continuo di forme e idee. Attilio, con la sua centralità nella poesia e nell’editoria italiana del Novecento; Bernardo, figura cardinale del cinema mondiale; Giuseppe, autore più laterale ma decisivo, sperimentatore inquieto di cinema, teatro e televisione.

BERTOLUCCI A-Z
A cura di Michele Guerra
Electa, 2026, pag. 384, 45 euro
ISBN 9788892828681

A Place of Safety – Lorenzo Donati

Ci sono libri di teatro che fissano un testo. E poi ci sono libri che cercano di trattenere un’esperienza, una pratica, un’esposizione al reale. A Place of Safety. Viaggio nel Mediterraneo centrale, dedicato al lavoro della compagnia teatrale Kepler-452, appartiene chiaramente a questa seconda categoria. Il punto di partenza è netto: una compagnia teatrale decide di salire a bordo di una nave di Search and Rescue per osservare da vicino ciò che accade lungo la rotta migratoria più letale del Mediterraneo. Da questa immersione nascono uno spettacolo e ora anche un volume che ne amplia il campo. Il libro non offre soltanto il copione, ma costruisce attorno a esso una costellazione di materiali che aiutano a comprenderne la genesi e la portata. Interviste ai registi Baraldi e Borghesi, voci del cast, contributi di studiosi e collaboratori: tutto concorre a collocare il progetto in un territorio preciso, quello del teatro documentario europeo, ma senza irrigidirlo in una definizione accademica. Kepler-452 continua infatti a muoversi in quella zona in cui il teatro prova a stare dentro il presente, a esporsi ai conflitti del reale, a farsi dispositivo di ascolto e di testimonianza.

L’aspetto più interessante del volume sta proprio qui: nel mostrare che il lavoro teatrale non nasce…